过去一年，我们发现更多世界各地的最具代表性的建筑与设计，并启发设计师创造出更好、更多作品。这次，小编就与大家一起去回顾2020年度全球最受欢迎、最受喜爱的建筑的光环境设计。

  一、Apple Marina Bay Sands

  位于新加坡滨海湾金沙的苹果第三家Apple Store-Apple Marina Bay Sands已开业，它是全球首家直接建在水面上的苹果旗舰店，看上去像一个漂浮在的滨海湾上的圆球。

  Marina Bay Sands的球体设计首度采用了全玻璃圆顶结构，除了10条狭窄的竖框用于结构连接，其余的114块玻璃共同起到了主制程的作用。而顶部的“眼球”则是受到了罗马万神殿的启发，直射下来的阳光通过玻璃内部的定制挡板形成折射，并提供夜间照明效果，配合室内的绿色植被，形成花园城市的风格。

  设计丨Foster + Partners

地区丨新加坡

  二、SR Bank Park Offices

  挪威SR银行新总部，采用全木制结构，没有用一根钢筋和一点水泥。占据了街区的整个三角地段，虽是欧洲最大的木制建筑之一，但是建筑体量确保了建筑物与城市环境相匹配。木材作为一种永恒的建材，古老而又现代，它实用、坚固、美观，有现代感和前瞻性，并使建筑具有一种特别的亲和力，与SR银行新总部的价值观也很相符。

  建筑对光环境设计也有极高的要求。全玻璃幕墙和固定在胶合梁上的玻璃天花板将阳光最大化的引入室内，使大楼中庭空间格外温暖、开放、通透。大楼内对照明设计也有极高要求，灯带跟随建筑的整体轮廓顺着木条的排列方向，不仅对应着每个工作区，更赋给了空间的美感。

  设计丨Foster + Partners

地区丨挪威

  三、Gasholders London

  在英国伦敦，老建筑的代表非Gasholders莫属。整个公寓楼由煤气储备站改造而成，设计师在新与旧之间，创建了一个动态的对立点，用工业美学结构诠释全新的公寓楼。最原始的物理材质，与内部空间的轻柔和多元性，产生鲜明对比，不容错过。

  引入自然光，创造经典的空间体验。在这里，所有的住宅单元全部依循煤气储存槽建造。此外，通过不断调整和梳理空间格局，在三座圆形框架的中间位置创造了一个开放式的中庭，可以为室内引入充足的自然光照。当配合上环状廊道的时候，仿佛置身纽约古根汉姆美术馆，有着十分震撼的空间体验感。

  设计丨Wilkinson Eyre

地区丨英国

  四、Stairway Hous

  这个是日本新锐设计师佐藤大在东京的住所，选用了简约的楼梯，并将其扩大，使其成为了这个新住宅最引人注目的地方。为三代人和八只猫设计的“楼梯屋”，这是一个充满自然光线和唯美的当代住宅。

  建筑体量被推到了北面，巨大的玻璃墙将庭院的采光，通风和绿化带到了居住环境中。楼梯以连接周围的环境和城市、连接地面上向南延伸的道路，并通过顶灯向外延伸至天窗。

  设计丨Nendo

地区丨日本

  五、Nancy and Rich Kinder Museum

  美国休斯顿艺术博物馆Nancy and Rich Kinder中心，德克萨斯州最悠久的艺术博物馆。由Steven Holl Architects史蒂文·霍尔建筑师事务所设计的三层楼高的Nancy and Rich Kinder 中心目的在于展示现代和当代艺术收的藏博物馆。

  德克萨斯的天空如同一块明亮的空中穹顶呈180°打开并笼罩在新建筑上。由云层边缘联想到的凹面弧线抵在屋顶几何上，使得自然光能够恰到好处的滑入，恰巧适合顶层展馆照明。

  曲面天花下方成为了光线反射板，它凝聚光后把光反射到馆中的每一个角落。这些弧形的反射光线以一种独特有机的方式塑造馆内空间，这种方式与校园内丰富的植被与水源建立了联系。不同于重复的机械的光源，新建筑的光源是有机的、流动的，就如同展馆内的运动一样。

  设计丨Steven Holl Architects

地区丨美国

  六、Vedana Restauran

  Huong An Vien Visiting Center处在越南顺化西南约十公里处的一片自然景观中，是墓地的一部分，是仅由竹子做成的建筑，由武重义建筑事务所(VTN Architects)负责设计。坟墓与死亡、沮丧和忧伤的沉重氛围联系在一起，产生一种忧郁感。因此，业主和建筑师一致同意找寻一种建筑解决方案，以设计一个更安宁和平静的空间。

  从主建筑物到周边，它们都受益于维护良好、干净整洁的环境。建筑师选择了例如竹子、茅草和砖头的天然且价格合理的材料。例如多孔砖，这种材料让更多的空气和光线流入建筑内部。在白天，建筑则不需要依靠空调和人工照明。

  设计丨VTN Architects

地区丨越南

  七、ME Dubai hotel

  是当今世界一家宣称由已故建筑设计师扎哈·哈迪德设计的酒店，扎哈在迪拜室内外全案操刀的作品。扎哈在迪拜留下的设计遗珠Opus大厦中的ME酒店，是Omniyat集团投资的中东第一家“ME by Melia”酒店，项目始于2007年，历经多年，ME Dubai Hotel酒店于2019年竣工，成为她辉煌设计历史中又一佳作。这个空间曲线的设计灵感来源于“即将融化的冰块”，为迪拜常年燥热的气候增添视觉上的凉意，其自由的流动性也与外形立方体笔挺的轮廓形成鲜明对比。

  到了夜晚，大楼两面又会呈现出截然不同的景色。建筑表面的每个玻璃面板上都装有LED灯，共4300个。晚上通过灯光的变幻，中间的镂空部分就会像深海冰层一样，营造出神秘而宁静的氛围。大堂内部的流线感与清透感和外部建筑风格一致，开阔的玻璃天花板自然采光，蓝色的玻璃光贯穿在韵律线条之间，形成水纹质感的光波。上空悬浮的玻璃球是一件大型艺术品，在阳光的照耀下熠熠生辉。

  设计丨Zaha Hadid Architects

地区丨阿联酋

  八、Galleria in Gwanggyo

  Galleria是韩国首家也是最大的高档百货连锁店，创立于20世纪70年代，自那时起始终处于韩国高端零售市场的前列。这家店位于首尔南部的新城光耀，是Galleria的第六家分店。位于这个年轻城市发展的中心，周围环绕着高大的住宅楼，其石头般的外观、晶亮的幕墙，内透光照明设计、迷人的灯光使它成为城市公共生活的自然重心。光耀Galleria是一个零售与文化、城市与自然相互碰撞的地方，它让人们远离了购物的可预测性。

  设计丨OMA

地区丨韩国

  九、Musee Atelier Audemars Pigue

  Musee Atelier Audemars Piguet是一座螺旋状的建筑，屹立在瑞士的Joux山谷的景观之上。这栋有着展览和工厂等功能混合的、独特外观的新建筑，是由BIG建筑事务所为世界三大名表品牌「爱彼」(Audemars Piguet)所设计的项目，用于收藏其钟表藏品。这样的设计让建筑一系列的空间得以流畅的交错，既能得到更多的表面积，同时也能保证室内空间得到更多的光照以及视野，在夜晚的时候，室内空间的灯光透过金属网发散到室外的空间。

  设计丨BIG

地区丨瑞士

  十、One Thousand Museum

  在美国迈阿密的公寓项目——千号馆(One Thousand Museum)的豪宅，是迈阿密2020年度最令人期待的城市新地标。未来也将是迈阿密超级豪宅的典范。这个是扎哈过世前设计完成的最大的住宅设计项目。

  建筑外观具有弧线形的设计，并选用了玻璃纤维增强的混凝土模板。外部结构元素的变化，让室内除了核心筒以外几乎没有立柱，整体呈现出通透、超现实的艺术感。大堂的入口震撼人心。纯白色调与几何流线造型相结合，辅以层次分明的灯光，极具科幻感。

  公共空间由扎哈亲自操刀设计，包括大楼的大堂、61层的双层水上运动中心，以及一个空中酒廊。泳池的拱形内墙应用了扎哈特意设计的水滴图案，雕塑感十足;折面的金属材质倒映泳池的水波，形成一片律动的碎影，生动而梦幻。

  设计丨Zaha Hadid Architects

地区丨美国

  十一、MOdA总部

  总部位于法国巴黎的第十七区的MOdA(巴黎律师协会的总部)是新Cite Judiciaire不可缺少的一部分，这是一组致力于法律专业的建筑。建筑师从巴黎法院寻求了一定的设计灵感，但同时又保证ModA总部是一个独立且具有特色的个体。内透光照明设计，通过透过建筑立面，能够清楚地看到建筑的内部以及人员的活动。

  设计丨Renzo Piano Building Workshop

地区丨法国