隧道是一个独具特点的空间概念它给人狭窄但却冗长的沉浸式感受。当你身处隧道中，视觉和行动范围只停留在“前”和“后”两个方向，而灯光可以赋予隧道一种奇妙的魔力。灯光的布局、颜色和流动性，可以给隧道增添更多的不一样的氛围，带给人未来、科技、奇幻、穿梭等奇特体验。

  今天就带大家一起欣赏一下，国外的艺术家怎样用隧道式空间，将灯光美陈的视觉效果玩转到极致。

    作品《Accumulation》位于韩国首尔艾美酒店的正门外，是一个由LED组成的灯光隧道。画面由共分为6个部分，每部分都有各自的主题，分别为“上升”、“流动”、“积累”、“尺寸”、“光线”与“重叠”。它表达了该酒店历史变迁时光的积累，不同的LED屏幕不管从各个方位欣赏都会组成一幅连续性的画面。 

《Infinite Wonder》为Chadstone Magic festival而创作，运用镜面与光的结合，混淆观者的视觉感官，从而产生魔术般的效果。其中无限分割的形式，灵感来自于万花筒，创造出同一画面无限重复的效果。

    作品《The New Line》采用标准长方体的隧道框架，内部与外部均为镜面效果，配合白色的发光字，体现未来感与科技感的风格。目前该作品只是一个概念，还未制作落地。

    作为真正的光与色的大师，艺术家埃利亚松的这件作品，充分发挥了他对光、色于人对空间感知的结合。

  当游客穿过通道时，他们会观察到光线通过材料的折射和反射所产生色彩上的变化。从有些角度看上去，隧道的三角形面板看起来完全是黑色的，而当你变化观察的视角，你会看到它散发着五彩缤纷的光谱颜色

  作品《A Million Ringgit Tunnel》在马来西亚国家银行博物馆与儿童画廊展出。U型的隧道外形看上去像是海洋贝类生物的外壳，隧道内外全部被钞票贴满，而这些钞票都是货真价实的马来西亚第一版到第四版纸币，总额超过100万令吉。

   Vikas Patil与Santosh Gujar除了做灯光设计之外，二人都是建筑师，他们设计建筑的理念，是要带给人“家”的感觉，所以作品《Nest》外观的灵感来自于园丁鸟的鸟巢。雌性的园丁鸟喜欢心灵手巧的配偶，所以筑巢是雄性园丁鸟吸引配偶的必备技能，将鸟巢打造成“家”的感觉，才能成“家”。